配合建筑师、艺术家朱小地创作的装置艺术作品“容迹”，是作为“此照明设计师”，到“彼照明设计师”的一个跨界。

虽是跨界，仍是思考光和影。

现实条件是：艺术家要求线的影子可以清晰地覆盖10米*10米*10米的空间中，而不会产生变形、暗区或使影子产生重叠，尤其是在立面与立面的转折处；避免直接眩光对观赏者产生不舒适感，从而使他们只感受于光影的魅力而不会注意到灯具的存在；匹配“水墨”的主题。

如范迪安所说，光，就是朱小地“容迹”作品中的水墨。

如何着墨？用什么样的光，什么样的手法，呈现最纯粹的光线？

“容迹”的光应该是干净利落的，它不应“拖泥带水”。我们重新思考了光的“属性”，光是一种波的存在，我们应该选择的是简单纯粹的光波。投影灯可以将影子清晰纯粹的表现在空间中，边界清晰。它准确表达了我们对影子的期待，而不会产生扭曲或变形。我们需要的正是这种“真实的表现”，观者看到的应该是物体本来的样子，而不会被各种其他因素干扰或影响，这其中也包括来自光的影响。就像在《金刚经》里讲到的“应做如是观”。

确定光源后，我们展开了灯具试验。接下来的困难是，如何在有条件限制的空间内将影子覆盖整个立面。当一盏灯具的角度已经接近最大范围时，仍不能完全覆盖。我们创造出了位于空间中心的组合灯具，用共计24盏灯，产生的光将立面完全覆盖。组合灯具被线包围，自成一体，看起来像个“球”，又棱角分明。灯为光之体，光为灯之用，体用同一不二。它的光恰到好处，演绎着“容迹”的不凡。

灯具全部100%点亮时，地面照度可以到150LUX，装置的真”线“与影子的假”线“融合在一起，不分彼此。“线“出现在立面、顶面、地面，空间的每个角落，观者的脸上、身上。只要人进到空间中，必然被“线”融合。强烈的影，产生自强烈的光。光，制造了我们需要的影，也导致了我们不需要的眩光。为了既能保留清晰的影，又能顾及到人们的舒适度，我们把灯具的最高亮度降低到了80%，使光不那么抢眼。

水墨是变换无常的，没人能掌握它的规律。

我们与艺术家讨论了如何用光表现无常？最终，我们确定了一种控制模式，光可以通过程序实现10%～80%的渐明渐暗。用人为的“无常”隐喻现实的变幻。